アイナ・ジ・エンドの歌い方の特徴｜「オーケストラ」の湿度感とエッジボイス

アイナ・ジ・エンドの歌い方の特徴は、息をまとった湿度のあるハスキーボイスを基調にしながら、感情の高まりに合わせて声帯（喉にある、息の通り道をふさぐ二枚のヒダ）をあえてざらつかせる「エッジボイス」を差し込むところにあります。BiSHの代表曲「オーケストラ」と、ソロ活動で歌った「革命道中 -On The Way-」を例に、その歌い方のしくみを見ていきます。

「オーケストラ」を支える湿度のあるハスキーボイス

「オーケストラ」全体を通して耳に残るのは、乾いたかすれではなく、吐息をまとった湿り気のあるハスキーな声質です。これは声帯をぴったり閉じきらず、わずかに息を漏らしながら鳴らす発声によって生まれています。

その一方で、声を強く鳴らす場面では一転してカラッとしたエッジボイスが顔を出し、母音ひとつの中でも喉の開き方やブレスの密度を変えることで、メロディの起伏とは別の感情の揺れを作り出しています。表現力豊かなビブラート（声を規則的に揺らす技法）の強弱や、あえて声を崩す・震わせるといった歌唱も、この曲の情感を支える要素です。→ エッジボイスの出し方｜コツと練習方法・歌での使い方 / ビブラートの出し方｜自然に揺らすコツと練習方法

「革命道中 -On The Way-」でざらつきの入り方を確認する

曲の出だしとサビ直前で声のざらつき方がどう変わるか、聴き比べてみてください。

「革命道中 -On The Way-」サビ前の声のザラつき

ダンダダン第2期オープニングテーマとして歌われた「革命道中 -On The Way-」では、曲の出だしやサビに入る直前で、意図的に声をざらつかせるエッジボイスが使われています。この一瞬のざらつきが、アイナ・ジ・エンド特有のヒリついた緊張感を生み出す仕掛けです。

さらに、拍の頭よりわずかに後ろへ声を溜めて乗せる歌い方でグルーヴのカッコよさを強調しつつ、静かなパートは柔らかい声、サビやクライマックスにかけては声量とシャウトに近い強い発声へと段階的に切り替えています。ロック的な力強さがありながらも、声を張り上げるだけで終わらず繊細さを残しているのが特徴です。

真似するときは喉への負担に注意

こうしたざらつきや力強い発声は、声帯をコントロールする技術の積み重ねの上に成り立っています。→ 声帯閉鎖のやり方と鍛え方｜通る声・芯のある声を出す練習

真似する際は、喉全体を締めつけて無理に声を歪ませたり、息の支えがないまま張り上げたりしないよう気をつけてください。ヒリヒリする、声がかすれるといったサインが出たら、無理をせず休むことが大切です。

憧れの歌い方に近づくには、まず自分の声のクセを知る

湿度のあるハスキーボイスも、あえてザラつかせるエッジボイスも、声帯の閉じ方を細かくコントロールできて初めて安定して使える技術です。ただ、自分の声帯の閉じ方が「弱すぎる（息っぽい）」のか「強すぎる（締まりすぎ）」のかは、自分の耳だけでは正確に判断しづらいものです。

歌の練習アプリ「ボイとれ！」は、録音した声を症状別に診断し、そのクセに合わせた練習メニューを組んでくれます。憧れの歌い方に近づく第一歩として、まずは自分の声のタイプを知るところから始めてみてください。→ あなたの声のクセはどのタイプ？4つの症状と直し方【セルフ診断】