がなり声の出し方｜仮声帯を鳴らすしくみと、喉を痛めない練習手順

がなり声は、喉を潰したり締め上げたりして出す音ではありません。声帯はいつも通りに鳴らしたまま、その少し上にある仮声帯（かせいたい）という粘膜のヒダを軽く振動させて、ザラついた倍音を上乗せする技術です。正しく出せば、喉は痛くなりません。

逆に言えば、多くの人が喉を壊すのは「がなり声＝喉を締めて汚い声を絞り出すもの」と誤解したまま真似をするからです。この記事では、がなり声のしくみ、エッジボイスから始める段階的な練習手順、そして絶対にやってはいけない出し方を順番に解説します。

がなり声とは何か｜声帯の上でもう一枚が鳴っている

がなり声は、ダミ声・しゃがれ声・唸り声などとも呼ばれる歌唱表現で、ボイストレーニングの世界では仮声帯発声と呼ばれます。

のどの中では、音の高さを決める本来の声帯（真声帯）のすぐ上に、仮声帯という左右一対の粘膜のヒダがあります。これはもともと、飲み込むときに食べ物が気管へ落ちないようにフタをするための組織で、普段の発声では鳴りません。

がなり声は、この普段は鳴らない仮声帯を、意図的に軽く閉じて息で震わせることで生まれます。つまり、

• 声帯（下）＝いつも通りに鳴って、音程とメロディを担当する
• 仮声帯（上）＝軽く閉じて震え、ザラついたノイズ成分（倍音）を足す

という二重の振動が同時に起きている状態です。ここが最大のポイントで、がなり声は「普通の声を壊した音」ではなく、普通の声の上に、別のレイヤーを足した音です。音程が取れなくなるほど声帯を犠牲にした時点で、それはがなり声ではなく、ただの喉の酷使になっています。

この「下は声帯、上は仮声帯」という二階建てを、どちらか一方だけ動かせる状態にしておくことが、歪み系の発声すべての前提になります。上と下がひとかたまりに固まってしまう人は、仮声帯の分離の考え方から先に押さえておくと、以降の練習が一気に安全になります。

同じ仮声帯の振動を使う発声には、ロックのシャウトやデスボイス（フォールス・コード・スクリーム）もあります。がなり声はその中でもっとも軽い使い方で、歌のメロディを保ったまま声色にザラつきを足すものだと考えてください。

がなり声の土台はエッジボイス｜まず「声帯を鳴らす感覚」から

仮声帯を鳴らす前に、先にやるべきことがあります。それは、声帯そのものをちょうどよく閉じる感覚を身につけることです。

「ヴー」という低いきしみ音（ボーカルフライ）を出すエッジボイスの出し方が、そのまま土台になります。エッジボイスは、息をほとんど吐かずに声帯だけを軽く合わせてブツブツ鳴らす練習で、声帯閉鎖のやり方を体で覚えるための入り口です。

なぜこれが土台になるのか。理由は2つあります。

1. 声帯が閉じていないと、息が仮声帯まで届かない。息が漏れた状態でいくら唸っても、スカスカのノイズが混じるだけで、芯のあるがなり声にはなりません。
2. 声帯の鳴りを保ったまま上に足す、という感覚が身につく。エッジボイスは「喉を締めずに声帯だけを合わせる」感覚そのものなので、これができていれば、がなり声でも喉全体を締め上げずに済みます。

エッジボイスが安定して10秒出せないうちに、がなり声を練習するのはおすすめしません。順番を飛ばすと、声帯の鳴りを喉全体の力みで代用してしまい、それがそのまま喉声・喉締めになります。

がなり声の出し方｜4ステップの練習手順

エッジボイスが出せる前提で、段階的に進めます。1回の練習は合計5分以内、1日1回まで。これを守ってください。仮声帯は本来歌うための組織ではないので、使いすぎると簡単に腫れます。

ステップ1｜仮声帯の位置を「唾を飲む」で確認する（30秒）

唾をゴクンと飲み込んでみてください。飲み込む瞬間、のどの奥がキュッと閉じるのがわかります。その閉じている部分の周辺が仮声帯です。「声帯より少し上で、フタが閉まる感じ」——この感覚を先に体で覚えます。声は出さなくて構いません。

ステップ2｜咳払いで仮声帯を震わせる（5回×2セット）

軽く咳払いをして、「ん゛っ、ん゛っ」と短く音を出します。このとき喉の奥でザラッと鳴っている振動が、仮声帯の振動です。

コツは強くやらないこと。全力で咳き込むのではなく、風邪をひいたときに軽く喉を鳴らす程度で十分です。5回鳴らしたら10秒休む。これを2セット。喉に引っかかる痛みや違和感が出たら、その日はここで終了します。

ステップ3｜「あ゛ー」に音程を乗せる（3秒×5回）

ステップ2の振動を保ったまま、低めの楽な音程で「あ゛ー」と3秒伸ばします。濁点がついたような、ザラついた「あ」が出れば成功です。

このとき必ず確認してほしいのは、その音に音程があるか。ただのガーッというノイズになっていたら、声帯の鳴りが仮声帯の力みに潰されています。いったん普通の「あー」に戻し、そこに薄くザラつきを足す、という順番でやり直してください。息はお腹から一定量を送り続け、喉で押し出さないようにします。

3秒×5回で1セット、それ以上は伸ばさない。

ステップ4｜フレーズの頭にだけ乗せる（1フレーズ×5回）

最後に歌に乗せます。ワンフレーズ丸ごとがなるのではなく、フレーズの最初の1音だけにザラつきを足し、あとは普通の声に戻します。「あ゛ー↗ 〜〜（普通の声）」という形です。

がなり声は、入り口の一瞬だけ乗せて、すぐ普通の声に抜けるのが実戦での使い方です。最初から最後までがなり続ける練習は、喉を壊すだけで表現力にはつながりません。

がなり声で喉を痛める人がやっている3つのこと

ここが、この記事でいちばん読んでほしい部分です。喉を壊す出し方と、壊さない出し方の違いは、はっきりしています。

やってはいけない① 喉を締めて絞り出す

最も多い失敗です。がなり声のザラつきは、仮声帯という特定の一部が震えることで生まれます。ところが「汚い声を出そう」と意識すると、喉全体（のど仏の周り・舌の付け根・首）を総動員して力ませてしまう。これは仮声帯の振動ではなく、ただの締め上げです。

見分け方は簡単で、首の外側に力が入っていたらアウト。指で軽く首の横に触れながら出してみて、ガチガチに固まっているなら、それは喉声の直し方で先に扱うべき状態です。

やってはいけない② 仮声帯を強く閉じすぎる

仮声帯は「軽く」閉じるのが原則です。強く閉じるほど、左右のヒダが激しくぶつかり合い、摩擦と衝撃が増えます。ザラつきが濃い＝上手い、ではありません。むしろ濃いがなりほど、喉への負担は指数関数的に増えます。

薄く、軽く、短く。これが安全な範囲です。

やってはいけない③ 毎日長時間、叫ぶように練習する

がなり声は筋トレのように「毎日たくさんやれば伸びる」種類の技術ではありません。仮声帯も声帯も粘膜なので、擦れば腫れます。1日5分以内、週に2〜3回から始め、翌日に声がかすれる・喉に違和感が残るなら回数を減らします。

喉に痛みが出たら、その場で中止してください。 痛みが数日続く、声がかすれたまま戻らない、といった場合は自己判断で練習を続けず、耳鼻咽喉科の医師に相談してください。ここは無理をする場面ではありません。歌う前後の負担を減らす考え方は喉を痛めない歌い方にまとめています。

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ザラつきを足したあとも、その下でメロディの音程がまっすぐ保たれている点に注目して聴いてみてください。がなりの濃さではなく、**普通の声との「切り替えの速さ」**が上手さの正体だとわかります。

女性のがなり声｜出し方は同じ、量だけが違う

「がなり声は女性には出せない」と思われがちですが、しくみは男女で変わりません。仮声帯は誰にでもあり、声帯の鳴りの上にザラつきを足すという構造も同じです。実際、Adoの歌い方やちゃんみなをはじめ、鋭いがなりを表現の武器にしている女性シンガーは少なくありません。

ただし、女性が練習するときに気をつけたい点が2つあります。

1. 低い音域から始める がなり声は、自分の声域の中で低め〜中音域のほうが圧倒的に安定します。高音でいきなりがなろうとすると、声帯を締める力と仮声帯を閉じる力が混ざり、高音で喉が締まる状態に直行します。まずは話し声よりやや低い高さで、ステップ3までを固めてください。

2. 憧れの歌手のがなりを「そのままの濃さ」で真似しない プロのがなりは、長年かけて負荷の限界を体で把握した上での使い方です。Ado本人が「喉を壊すから真似しないほうがいい」という趣旨の発信をしているのは有名な話で、あれは謙遜ではなく事実です。濃さは真似せず、位置（どのフレーズのどこに入れているか）だけを真似する——これが安全に近づく唯一のルートです。

曲での使いどころ｜1曲に3〜4回まで

がなり声はアクセントです。調味料であって、主食ではありません。

• サビの入り口の1音——感情が跳ね上がる瞬間に薄く乗せると、そこだけ音が立ちます。
• 語尾——フレーズの終わりに一瞬ザラつかせて切ると、余韻に感情が残ります。
• 同じ歌詞の繰り返しの2回目——1回目は素直に、2回目にがなりを足すと、対比で強さが出ます。

逆に1曲を通してがなり続けるのは、表現としても失敗です。ずっとザラついていると耳が慣れてしまい、聴き手にとっては「ただの荒れた声」になります。目安として、1曲に3〜4回。それ以上入れたくなったら、それは声色ではなく歌い方そのもので感情を出せていないサインかもしれません。

もっと軽い質感でいいなら、仮声帯を使わずに息の混ぜ方で似た印象をつくるハスキーボイスの出し方のほうが、喉への負担ははるかに小さくて済みます。

がなり声が安定しない人は、土台のほうが崩れている

ここまで練習しても「ザラつきが安定しない」「がなると音程が飛ぶ」「すぐ喉が疲れる」という人は、がなり声そのものではなく、その下の土台——つまり普段の発声で声帯をちょうどよく閉じられているか——に原因があります。

がなり声は、声帯がきちんと鳴っている状態の上に足す技術です。土台の声が息漏れしていれば、足りない鳴りを喉の力みで補おうとして喉声になる。土台の声が張り上げ気味なら、そこにがなりを足した瞬間に喉全体が固まる。がなりを真似して喉を壊す人のほとんどは、がなりの練習を間違えたのではなく、土台の発声のクセをそのまま拡大しています。

やっかいなのは、自分の声のクセは自分の耳では正しく聞こえないことです。骨伝導で聞こえている自分の声と、外に出ている声は別物なので、「締まっているのか」「息が漏れているのか」を主観で判断するのは不可能に近い。だからこそ、まず一度スマホで自分の歌を録音して聴き返し、自分の声がどのクセに当てはまるのかを見極めるところから始めてください。声のクセ4タイプ診断で、張り上げ・裏返り・息っぽさ・仕上げのどれに当てはまるかを切り分けられます。

アプリ「ボイとれ！」では、録音した声から症状を判定し、たとえば喉を締めてしまう人には「張り上げをやめる」、息が漏れて芯が出ない人には「息漏れに芯を出す」といった、その症状に効くレッスンを出しています。がなり声という派手な技術は、土台が整ってからのほうが、はるかに早く・安全に身につきます。